Rompecabezas 3D

En este trabajo colabore con mi compañero Lisandro para crear este rompecabezas 3D el cual consiste de completar el icosaedro usando los tetraedros que construimos, para completarlo se necesitan 5 tetraedros.

Animal plano seriado

Haciendo uso de planos seriados podemos dar volumen a objetos que por si solos carecen de volumen, en este blog podemos aboservar como al agrupar mos planos podemos darle volumen al oso.

En las siguientes imágenes se muestra el proceso que se siguió para poder realizar esta practica de planos seriados, primero se dibujo la carta de personaje con las vistas frontal y lateral, después con esos dibujos se hicieron plantillas en cartón las cuales nos ayudarían a crear todos los planos seriados.

                                                                                         

Contrastes

Aqui están mis ejemplos de los diferentes contrastes que pueden haber, estos son solo algunos de ellos.

Diseño Laminar

Está es mi lámpara de diamantes 

Imagen de doble reticula

Para esta practica utilizamos dos imágenes las cuales posteriormente las integraríamos en una sola mediante el uso de retículas, a continuación están las dos imágenes originales y el resultado final de la integración.

Abecedario

Mi nombre con mis letras y abajo se muestra el abecedario completo.

Visita al Muac

En la visita al museo universitario de arte contemporáneo (Muac), encontré varias obras muy interesantes en la exposición de la persistencia de la geometría. La exposición en términos generales estaba muy buen, solo que en mi opinión faltaba un poco mas de información acerca de cada pieza, el único pedazo de información que tenían para ofrecer en aquella exposición era únicamente el nombre y autor de cada pieza.

Black Stones Bellow Yellow Light

Este fue mi trabajo favorito, fue el que mas me agrado entre los muchos que habían en la exposición, tal vez yo no entienda el significado que el autor le haya querido dar, pero a mi me gusto en lo personal, me da tranquilidad y un sentimiento de orden y estabilidad, también me gusto que cada piedra esta perfectamente alineada con la otra.

Gestalt

El término Gestalt se usa para referirse a la terapia de Gestalt, la cual es una terapia Alemana enfocada a la forma como el nombre lo dice, en alemán, Gestalt significa forma. Esta terapia ayuda a los pacientes a superar bloqueos mentales que tengan, ayudándolos mediante figuras, las cuales pueden percibirse de maneras distintas como las siguientes.

Hay distintos tipos de imágenes enfocada a la terapia de Gestalt unas enfocadas en la figura, líneas, etc. Pero el tipo de imagen mas encontrada y utilizada en la red es la que se enfoca en el fondo o el vacío, el cual puede percibirse de manera distinta agregando pontos o líneas negras, para poder dar forma a una figura como es el caso del logo de la organización mundial siguiente:

Modulos y Super-Modulos

Este es un pequeño trabajo de módulos y super módulos con el que trabajamos en clase, y maneja muchos elementos desde gravedad, dirección, módulos, super módulos, a mi me gusto el diseño, porque a pesar de ser bastante sencillo tiene algo que me engancha, cuando lo veo siento de cierta manera se mueve y que va cayendo.

Practica Gestalt

En esta imagen se ilustra la palabra Fer, pero usando las técnicas de la terapia de Gestalt, en este caso se usa la ley del cierre ya que el cerebro agrupa la letra "F" con el palo que esta a un lado para formar la letra "E" que falta en la palabra, de esta manera el lector puede leer la palabra FER sin ningún problema.

Esta imagen es un retrato de mi persona, solo que esta echa con la técnica stencil, pero en lugar de hacerla con tinta, está echa a lápiz sobre papel albanene.

Max Bill

El dibujo que yo escogí es del pintor Max Bill al cual le encantaban las matemáticas, y para el representaban la perfección, es por eso que esta creencia suya se ve reflejada en sus pinturas, ya que estas constan de formas geométricas. Yo transforme su imagen dibujándola a un punto de fuga, para representar mejor el estilo de plano que me toco.

Kandinsky nos habla sobre el punto, la linea y el plano de varias maneras, en su libro nos dice que el punto es un el principio y fin, lo abarca todo, y se puede encontrar en cualquier parte del plano; en la pintura lo encontramos de manera abstracta, es la parte de un todo, así como en arquitectura es la intersección de varias lineas o planos. Los puntos pueden formar desde una mancha, hasta una gran obra de arte como las obras del pintor Georges Pierre Seraut. Kandinsky también nos habla de las líneas, las cuales se forman cuando un punto entra en movimiento, se dividen en horizontal, vertical y en diagonal, el denomina a la línea horizontal la línea fría, a la vertical caliente y a la diagonal la línea perfecta (fría/Caliente), en resumen, las líneas y los puntos son quienes nos permiten realizar diversas acciones y convertir algo en arte, toda obra de arte empieza como un punto y crece como una línea para finalmente convertirse en un plano, y después en una forma o figura a base de planos.